자연스러운 환경에서 작품을 감상하려면 해질녘의 안뜰에서 시작하세요.이러한 접근 방식은 피상적인 훑어보기 이상의 것을 제공하며 군중 없이도 작품의 품질을 판단하는 데 도움이 됩니다. 첫인상은 장면의 상태를 보여줍니다. 거친 벽돌에 새겨진 웅장한 아이디어와 갤러리가 아닌 살아있는 도시를 반영하는 상점 진열대가 그것입니다.
지역을 가로질러 공예 예술은 조명과 그림자 사이를 이동하며 골목에 숨겨져 있습니다. 작품들은 도시가 잠들고 벽이 깨어났던 늦은 밤과 지난 계절에 탄생했습니다. 해마다 반복되는 리듬은 예술가들이 장소와 관객에게 어떻게 반응하는지 보여주며, 많은 작품들이 공예 예술을 알아보는 현지인들의 인정을 받습니다.
모든 벽이 빛나는 것은 아닙니다. 일부 장소는 재정비 팀이 다시 작업하기 전까지 눈살을 찌푸리게 하는 곳이 되었습니다. 짧은 시간 안에, 흐릿한 패널은 지나가는 사람들의 시선을 사로잡고, 블록 전체에 퍼지는 이야기를 따라가도록 유혹하는 웅장한 장면으로 변모할 수 있습니다.
안뜰, 계단, 상점 뒷문을 엮는 경로를 찾아보세요. 이러한 경로는 다양한 톤과 벽의 상태를 보여줍니다. 비가 온 직후 방문하면 벽화에 생기를 불어넣는 유약과 반사를 발견할 수 있으며, 더 큰 연작에 연결된 단일 작품이 도시에서의 경험이 여러 해와 팀에 걸쳐 어떻게 협력할 수 있는지 보여준다는 것을 알 수 있습니다.
어떤 작품은 완성하는 데 몇 주가 걸렸고, 어떤 작품은 1년이 걸렸으며, 몇몇 작품은 벽이 다시 칠해지거나 건물이 주인이 바뀌면서 사라졌습니다. 그러나 웅장한 작품들은 여전히 남아 있습니다. 왜냐하면 그것들이 웅장하면서도 지역 기억에 뿌리를 둔 장소감을 시각과 마음을 사로잡기 때문입니다.
햇빛이 잦아들고 거리의 소음이 조용해질 때를 선택한 다음, 대로를 따라 조용한 안뜰로 걸어 들어가세요. 도시가 색상, 질감, 그리고 블록 전체를 흐르는 에너지를 통해 어떻게 말하는지 알게 될 것입니다.
개인적인 경로를 계획하려면 중앙 호를 따라 북쪽으로 이동하여 강둑으로 내려간 다음, 작품들이 현재의 이야기를 펼치는 주거 블록을 통해 다시 돌아오세요. 전체 코스는 몇 시간이 걸리며 서둘러서는 안 되는 일상의 리듬을 제공합니다.
푸쉬킨 뒤쪽의 산업 단지 안뜰과 도시 가장자리를 따라 집중적인 도보로 시작하세요. 바실리옙스키 쪽으로 트롤리를 타고 토요일 오후를 계획하세요. 긴 벽을 덮는 작품들과 이슬비에 나타나는 좁은 태그들을 보여주는 경험을 찾고 있습니다. 시간은 새로운 벽이 나타날 때까지 변합니다. 어디서부터 시작해야 할까요? 콜로세움 지역, 그다음 부티크 뒤쪽 안뜰, 운하를 따라 갤러리 쪽으로 이동합니다.
스타일 팔레트에는 태깅, 스로우업, 와일드스타일 레터링과 함께 사실주의, 기하학, 추상을 혼합한 벽화 작품이 포함됩니다. 일부 제작자는 스텐실, 페이스트업, 밀풀 포스터를 선호하며 이는 이슬비를 견딥니다. 당국의 주의를 끌지 않고도 거리 수준의 모습을 볼 수 있습니다. 거친 산업 질감과 선명한 선 사이의 대비는 각 작품을 의도적으로 느껴지게 하며, 헉소(hoxxoh)는 여러 안뜰의 반대편 모퉁이에서 발견됩니다. 현지인들에 따르면, 분위기는 시간에 따라 변합니다.
주요 관람 장소로는 페트로그라드스카야와 센노이 안뜰, 푸쉬킨스키 지구 뒤편 및 콜로세움 건물 근처의 산업 지역, 그리고 로링 교통량이 많은 거리를 조망하는 긴 벽들이 있습니다. 가장 좋은 전망대는 부티크 지역의 외곽과 갤러리의 뒷문으로, 작품들이 하루 종일 전시되고 지나가는 사람들이 사진을 찍을 수 있도록 되어 있습니다. 밤과 아침 세션은 부드러운 빛이 벽돌과 철재에 색상을 돋보이게 하여 다른 팔레트를 제공합니다.
개방성을 향한 진화는 2010년대에 합법적인 벽과 집단 예술 공간이 개방되면서 시작되었으며, 도시 전역에 더 길고 복잡한 작품들이 등장할 수 있게 되었습니다. 푸쉬킨스키 지구와 관련된 예술가 및 예술 집단을 포함한 떠오르는 예술가들이 이제 국제적인 경계를 넘나들고 있으며, 지역 경제는 주말에 열리는 투어에 힘입어 움직이고 있습니다. 최근까지 대부분의 전시는 사적인 공간에서 이루어졌지만, 이제는 많은 경험이 공개적이고 접근 가능합니다. 사실, 많은 벽들이 매년 다시 칠해져서 장면이 역동적이고 다음 예술가 물결을 맞이할 준비가 되어 있습니다.
팁: 허가 및 게시된 표지판을 존중하고, 입구를 막지 마십시오. 거주민을 배려하여 사진을 찍으십시오. 가볍게 여행하십시오: 작은 배낭, 컴팩트 카메라, 여분의 배터리가 도시의 부동산을 둘러보는 데 도움이 됩니다. 콜로세움 근처에서 시작하여 안뜰, 갤러리, 예술 공연장을 통과하는 경로를 계획할 수 있습니다. 보통 토요일에는 갤러리가 늦게까지 열리고, 이동하는 그룹들이 정보를 공유합니다. 트롤리가 주요 거리를 따라 운행되어 택시를 잡지 않고도 무리 사이를 쉽게 이동할 수 있습니다.
요약하자면, 도시 예술은 거친 질감과 현대적인 시각적 요소를 혼합하여 안뜰, 부티크, 그리고 비바람에 견디는 콜로세움 벽 전반에 걸쳐 볼 수 있습니다. 초창기 날들을 기억하고 이제는 장면이 실시간으로 진화하는 것을 지켜보며, 새로운 작품이 등장하고 다른 작품이 사라지는 것을 거리에서 지켜보는 현지인들과 이야기를 나누기 위해 노력하면 경험이 더욱 풍부해질 것입니다.
1990년대 후반 작품들이 여전히 눈에 띄고 대부분 보존되어 있는 푸쉬킨스 지구에서 시작하세요. 몇몇 벽만 보수되었고, 운하 주변 거리는 여전히 탐험가와 사진가 모두를 사로잡는 최면적인 거대한 형태를 제공합니다.
1990년대: 도시 강변과 낡은 공장 지대를 따라 초기의 실험 작품들이 퍼져나갔습니다. 많은 작품이 사라졌지만, 소수는 그 시대를 생생하게 상기시키는 기념물로 남아 있습니다. 이러한 작품들은 탐색과 인내심 있는 탐험에 보상을 줍니다.
2000년대: 협력적인 크루와 더욱 의도적인 색상 구성으로의 전환. 네프스키 프로스펙트와 옛 산업 지역 근처에 주요 구역이 나타났으며, 벽은 부티크와 친근한 스튜디오 내부의 전시 공간이 되었습니다. 일부 벽만 대중에게 공개되었으며, 작업 그룹은 복잡한 선과 움직이는 듯한 느낌을 가진 장면을 제작했습니다.
2010년대: 규모와 정교함의 증가. 바실리예프스키 섬과 중앙 지역의 대형 작품을 찾아보세요. 복잡한 모티프는 건축적 질감과 현대적인 그래픽을 혼합합니다. 많은 작품은 개발자가 의뢰했으며, 보행자와 운전자 모두에게 접근 가능한 시각적 전시와 함께 자리합니다.
2020년대부터 현재까지: 새로운 지역과 모래가 물과 만나는 강둑을 따라 신선한 작품들의 붐이 일고 있습니다. 많은 벽화는 겨울 전시나 스튜디오 및 갤러리 내부의 계절별 전시의 일부로 실내로 옮겨집니다. 대부분은 야외에 있지만, 소수는 부티크 내부에 가끔 전시될 공간을 찾습니다.
탐색 방법 및 계획: 지도, 지역 컬렉티브 및 소셜 게시물을 사용하여 현재 작품들을 찾아보세요. 경로는 자주 바뀌므로, 강변 벽, 골목길, 외곽 지역을 혼합한 루프를 선택하세요. 이 접근 방식을 소그룹으로 탐색하며 소리 내어 설명하는 것이 도움이 됩니다. 경로는 함께 발견할 때 가장 좋습니다.
페테르부르크에서는 지도가 계속 성장하고 있습니다. 겨울 방문은 다른 질감을 보여주며, 이 벽 주변의 대화는 여전히 훌륭하고 놀랍고 계속 이어지고 있습니다.
팁: 지역 운전기사는 벽돌 외관 위로 매가 선회하고 색의 신들이 높은 선반에서 지켜보는 숨겨진 구석으로 데려다 줄 수 있습니다. 이러한 경로는 최면적이고 거대한 작품을 제공하며, 도시의 시각적 풍경 속으로 더 깊이 들어가 진정으로 놀라운 발견을 하게 합니다.
구체적인 계획으로 시작하세요: 즉흥성은 도시 촬영을 촉진하지만, 역사적인 벽이 독특한 작품을 담고 있는 거리에서 조용한 토요일에 미리 답사하세요. 전경과 배경을 염두에 두고, 작품을 번잡함에서 분리하는 선을 선택하고, 타이밍을 고려하여 단일 프레임에서 순간을 어떻게 만들 것인지 계획하고, 촬영을 위해 무엇이 준비되었는지 기록하세요.
조명 결정: 그림자가 길어지고 질감이 돋보이는 이른 아침이나 늦은 오후를 선택하세요. 흐린 날에는 색상 충실도를 유지하면서 강한 빛을 피하세요. 빛 반사가 나타나면 편광 필터를 사용하고 벽에 대해 약 45도 각도로 각도를 조절하여 마치 화가가 순간을 포착하는 듯한 최면적인 결과를 얻으세요. 해안 지역 근처에서는 야자수 실루엣을 포함하여 물의 분위기를 반영하고, 자연광을 사용하여 표면의 불규칙성을 강조하세요. 벽을 배경으로, 하늘을 액자로 삼아 구성을 풍부하게 하세요.
구도의 기본: 맥락적 단서를 위한 공간을 확보하기 위해 중앙 요소를 위쪽 1/3 지점에 배치하세요. 작품 주변에 행인, 자전거, 포스터 커버와 같은 작은 도시 디테일을 추가하여 번잡함 없이 스케일을 전달하세요. 시선을 이끄는 선을 찾고, 여러 각도에서 촬영하여(아래에서 또는 유리 상점 진열대 뒤에서) 다른 질감을 드러내고, 잘라도 작품의 주제가 분명하게 보이도록 하세요.
에티켓: 공간이 비즈니스 또는 개인 안뜰 안에 있다면 허가를 구하십시오. 출입구 또는 횡단보도를 막지 말고, 현지 주민들과 창작자를 존중하십시오. 공유할 때는 출처를 밝히고, 표면을 만지지 마십시오. 토요일에는 사람들이 많이 모이기 때문에 흐름에 따라 움직이고 장비를 간결하게 유지하십시오. 허가를 받았다면 반사광 또는 플래시 사용에 대한 제한 사항을 참고하십시오. 페테르부르크에는 법으로 보호되는 공간이 많으므로 게시된 규칙을 준수하고 접근이 허용되는 시간을 고려하십시오.
기법 및 관리: RAW로 촬영하고, 노출을 브래킷 처리하며, 카메라 뒷면에서 모든 프레임을 검토하여 대비 또는 따뜻함을 언제 높일지 결정하십시오. 작업 중인 예술가나 캡, 캔과 같은 도구를 보여주는 몇 장의 사진을 보관하고, 근처의 피사체 — 아마도 여성의 존재나 전경의 야자수 잎 — 와 함께 규모를 포착할 수 있는 것을 찾으십시오. 편집 후에는 원본 느낌을 유지하십시오. 색상이 강한 테마의 경우 약간의 생동감 증가는 도움이 되지만, 흑백은 선과 질감을 강조합니다. 해변 근처나 시원한 해안 지역에 있다면 그 분위기를 포함하여 작품을 장소에 안착시키십시오. 보호 구역 안에서는 빛을 제어하고 최면적인 팔레트를 만들 수 있습니다. 곧 모든 포트폴리오와 향후 출판물에 적합한 다양한 톤을 볼 수 있을 것입니다.
페인팅을 시작하기 전에 소유주로부터 서면 허가를 받으십시오. 간략한 개요 — 위치, 크기, 날짜 및 청소 계획 — 와 함께 그들에게 연락하십시오. 도시 또는 지역 당국에 공식 요청을 제출하여 지역 허가 절차를 따르십시오. 검토에 2-6주를 허용하십시오. 벽이 지정된 구역, 벽화 복도 또는 기타 공식적으로 승인된 지역 내에 있다면, 벌금 및 번거로움을 줄이기 위해 해당 경로를 사용하십시오.
간결한 콘셉트 패키지를 준비하십시오: 독특한 접근 방식, 참조 이미지, 색상 팔레트, 재료 및 안전 조치. 이 계획은 그림이 자연광에 의해 어떻게 변형될지, 그리고 색상이 더운 날에 어떻게 유지될지를 보여주어야 합니다. 추상적인 요소와 전달하고 싶은 메시지의 스케치 또는 디지털 목업을 포함하십시오. 이것은 소유주, 근처 부티크 및 근처 식당이 가치를 이해하는 데 도움이 될 것입니다.
문서화가 중요합니다. 벽 주소, 경계, 예상 완료 시점을 명시한 서면 동의서를 받으세요. 청소, 필요시 재도색, 프로젝트 중 발생한 손상에 대한 책임 소재를 명시하는 조항을 추가하세요. 붓이 표면에 닿기 전에 현장 사진을 찍어 현재 상태를 기록하고, 기존 균열이나 물 피해에 대한 메모를 첨부하세요. 간단한 계약서는 추후 변경이나 오해를 방지하는 데 도움이 될 수 있습니다.
업무 시간, 출입구 확보, 맞은편 상점(donnellys, 부티크, 레스토랑)으로의 고객 흐름 방해 금지 등을 고려하여 부동산 소유주와 일정을 조율하세요. 상업 지역에 트램 노선이 있다면, 설치물이 교차로나 표지판을 가리지 않도록 주의하세요. 주변 상점주와 계획을 공유하면 신뢰를 쌓고 분쟁을 줄일 수 있습니다.
보험 및 안전: 작업 기간 동안 일반 책임 보험에 가입하고 우발적 재산 피해 면책 조항을 포함하세요. 비계 사용 시 추락 방지 계획을 세우세요. 보호 장비와 무독성 재료를 사용하고 매일 철저히 청소하세요. 철저한 위험 평가는 모든 사람이 규칙을 따르도록 돕고 프로젝트를 매우 효율적으로 진행하는 데 도움이 됩니다. 많은 지역에서 직원들이 규칙을 잘 알고 있어 승인이 신속하게 처리될 수 있습니다.
허가는 유일한 방법이 아닙니다. 일부 벽은 소유주의 참여가 명확하다면 공식 허가 없이도 개인적으로 허가를 받을 수 있습니다. 엄격한 규칙이 있는 지역에서는 소액의 수수료나 임시 면허가 필요할 수 있습니다. 허가를 받으면 소유주와 지속적으로 소통하고, 책임 소재를 위해 기록될 수 있는 벽의 가시적인 변화를 공지하세요. 지역 사회의 지지는 강력할 수 있습니다. 많은 이웃들이 꽃과 상점가 근처에 새롭고 멋지며 재미있는 작품이 나타나는 것을 즐깁니다. 지나가는 사람들이 의미 있고 접근하기 쉬운 것을 볼 수 있도록 개념을 간단하게 설명하세요.
페트로그라드스키, 바실리옙스키 섬, 시내 중심가를 둘러보는 2일간의 셀프 가이드 스트리트 아트 일정
페트로그라드스키의 북쪽 강변을 따라 고리를 그리며 지도를 만드세요. 오픈 스튜디오가 마당에 줄지어 있고, 코너를 돌 때마다 디스플레이가 바뀝니다. 탐험하면서 작가들의 리듬에 맞춰 움직이도록 권장되며, 삼위일교를 건너 바실리옙스키 섬과 그 너머의 시내 중심가로 향합니다.
1일차 – 페트로그라드스키와 바실리옙스키 섬. 09:00–12:00: 번화한 건물 정면에 hoxxoh 작품이 자리한 벽돌 강변에서 시작하세요. 그 벽은 깔끔한 기하학적 형태와 생생한 색상으로 유명합니다. 근처 스튜디오는 문을 열어두고 있어 그림을 그리는 사람과 간단한 대화를 나눌 수 있습니다. 여성 주도의 프로젝트가 지난 시즌 시작되어 작업 과정을 자세히 엿볼 수 있습니다. 이 지역은 산업적인 질감과 주거용 블록이 혼합되어 있으며, 역사는 지역 크루와 소수의 갤러리 주변에서 성장한 신흥 운동으로 시작되었습니다. 이곳의 작품 대부분은 넓은 면적을 차지하며, 빛을 포착하는 멋진 색상 조합으로 모든 각도에서 사진을 찍도록 유도합니다.
1일차 – 바실리옙스키 섬 계속. 13:00–16:00: 삼위일교를 건너 물가에 있는 안뜰과 창고를 탐험하세요. 이곳에서 michel과 dasic의 벽화는 거친 벽돌을 대담한 색상으로 변환합니다. 여러 작품에서 메가폰 모티브가 나타나 산책하면서 사회적 메시지를 증폭시키고, 근처 스튜디오의 열린 문을 통해 테스트와 스케치를 엿볼 수 있습니다. 이 구간은 바람과 비에 견디면서 황혼에도 친밀하게 느껴지는 코팅으로 장면의 변화를 보여주며, 연중 내내 계속됩니다.
도심의 저녁. 16:00–19:00: 네프스키 대로를 따라 그리보예도프 운하 방향으로 걷다가, 카페, 갤러리, 회전 전시를 하는 작은 박물관 스타일의 안뜰 사이에 숨겨진 최근 작품들이 있는 뒷골목으로 들어가 보세요. 빠르게 태그로 시작하여 정교한 구성으로 발전한 스타일들을 비교해 보세요. 유명한 벽 주변에서는 사진을 찍고, 도심 곳곳에서 자신만의 탐험에 영감을 줄 수 있는 야외 전시를 따라갈 수 있습니다. 또 다른 모퉁이에서는 처음에 느꼈던 분위기에 새로운 층을 더하는 멋진 작품을 발견할 수 있습니다.
2일차 – 도심 루트. 10:00–14:00: 도심 루프를 계속 따라 카잔 대성당과 운하를 따라가다 보면 건물과 다리 사이의 접힌 부분에 새로운 작품들이 나타납니다. 이 루트는 중앙 핵심 지역 주변의 여러 구역을 통과하며, 그곳에는 작은 스튜디오 컬렉션이 프린트나 예술가와의 대화를 제공합니다. 그들 중 한 명에게 연락하여 곧 개인 워크스루를 예약할 수도 있습니다. 정오쯤에는 루트가 대로 쪽으로 이동하여 상징적인 기념물을 넘어선 도시의 모습을 보여줍니다. 스타일은 다양하며, 좁은 선, 빛나는 색상, 그리고 변화하는 도시 문화를 반영하는 추상화로의 전환을 알 수 있습니다.
야심찬 그래피티 예술가를 위한 스타터 키트: 용품, 안전 장비 및 연습할 수 있는 합법적인 벽
롤링 트롤리를 선택하고 전체 스타터 키트를 채우세요: 기본 색상 5가지와 검정색, 흰색, 선 두께 조절용 캡, 마커, 바닥과 옷을 보호할 커버를 준비하세요.
용품
스프레이 캔: 핵심 색상 6-8개; 최소 6개, 그리고 음영 처리를 위한 중성 톤 2개; 잘못된 대상을 피하기 위해 깨끗하고 라벨이 붙은 용기를 보관하세요.
캡: 팻, 스키니, 텍스처 타입 포함; 5가지 스타일 전환 계획; 빠른 접근을 위해 전용 서랍에 보관하세요.
마커 및 페인트 마커: 가는 선과 라벨을 위한 2-3개; 파우치에 보관하세요.
보호 장비: P100 필터가 장착된 NIOSH 등급 호흡기, 보안경, 니트릴 장갑, 긴 소매; 옷과 주변 표면을 보호하기 위해 커버를 사용하세요.
도구: 마스킹 테이프, 자, 스텐실 시트, 스케치북, 대략적인 레이아웃을 위한 창문 크기의 계획 시트
운반: 장비를 현장으로 옮기기 위한 트롤리 또는 롤링 백; 필요에 대비하여 예비 스프레이 캔 휴대
안전 및 에티켓
각 도색 사이에 60~90초 대기; 눈에 띄지 않는 표면에서 먼저 테스트; 바람 방향 및 군중 흐름 확인; 공공장소에서의 평화 유지에 유의; 보도 막지 않기; 항상 모든 쓰레기 줍기
진행하기 전에 항상 허가 확보; 현지 규정에 따라 공식 벽 또는 동의를 얻은 개인 소유 벽 사용
표지판 존중; 폐쇄 또는 무단 침입 금지 표지판이 있는 경우 떠나기
연습할 수 있는 합법적인 벽
역사 지구 내 공식 벽, 특히 변모된 해안가 도시; 클리어워터 비치 지구는 종종 문화 프로그램을 통해 접근 가능한 벽화를 보유하고 있음
소유자의 서면 동의를 얻은 개인 소유지; 참조를 위해 서명된 계약서 사본 보관
지역 문화 사무소를 통해 기회 탐색; 감독하에 진행되는 벽화 프로그램이 있는 커뮤니티 센터 및 학교 캠퍼스
해당 국가의 예술가 집단이 조직한 언더그라운드 네트워크; 안전 기준을 따르는 이벤트 및 전시회를 통해 참여
벽이 새로운 작품을 위해 준비된 커뮤니티 아트 쇼케이스 및 야외 갤러리; 시작하고 피드백을 받는 좋은 장소
연습할 5가지 스타일
빠르고 개인적인 표시를 위한 태그 및 스크립트, 표지판 및 창틀에 유용; 영감을 위해 그들의 서명 연구
두 가지 색상을 사용하여 대담하고 빠른 커버리지를 위한 스로우업
가독성을 위해 부드러운 곡선과 둥근 가장자리를 가진 버블 글자
날카로운 가장자리와 정의된 음영을 사용하여 깊이를 더한 블록 글자
색상 전환 및 하이라이트를 포함한 상세한 작품; 벽화에 표시될 수 있는 균형 잡힌 모습을 얻기 위해 자연스러운 색조 사용
영감, 계획 및 성장
간단한 디자인으로 시작하고 지역 크루 및 마이애미 기반의 예술가 집단 또는 미켈, 호코와 같은 개인으로부터 참고 자료 찾기; 디자인은 노트북의 빠른 스케치로 시작하여 연습을 통해 발전
역사 지구를 돌아다니며 허용되는 공간을 나타내는 표지판 확인; 간략한 컨셉 스케치로 접근할 5개의 잠재적인 벽 찾기
더 큰 벽에 칠하기 전에 창문이나 유리 상점을 사용하여 글자와 분필 윤곽 연습; 이 접근 방식은 프로세스를 자연스럽고 위험 부담이 적게 유지
공공장소에서 쇼케이스에 참석하여 청중의 반응을 측정하고 동료 창작자로부터 피드백 수집; 모든 이벤트는 학습 곡선에 기여
2026년 새로운 거리 예술 구역 및 합법적인 벽
상트페테르부르크는 2025년 시에서 거리 예술을 공인된 공간으로 유도하기 위한 시 정책에 따라 지정된 합법적인 그래피티 구역을 확장했습니다. 리가우스키 대로와 모스코브스키 대로 사이의 오보드니 운하 제방에는 이제 허가 없이 예술가들이 자유롭게 그림을 그릴 수 있는 12개의 공식 승인 벽이 약 400미터에 걸쳐 있습니다. 이 표면들은 3~4개월마다 다시 칠해져 현재 도시의 예술적 트렌드를 반영하는 순환 야외 갤러리를 만듭니다.
프룬젠스키 구역의 크라스노고 텍스티쉬치카 거리에 있는 이전 산업 부지는 2025년 말에 전용 거리 예술 공원으로 개장했습니다. 이 장소에는 약 4x8미터 크기의 콘크리트 패널 8개와 신진 예술가를 위한 더 작은 연습용 벽이 있습니다. 일광 시간 동안에는 계속 접근할 수 있지만, 해가 진 후에는 공식적인 조명이 부족합니다. 이 장소는 시 중심부에서 남쪽으로 약 6km 떨어져 있으며, 기술 연구소 지하철역에서 49번 및 50번 버스를 통해 갈 수 있습니다.
바실리옙스키 섬의 세브카벨 항구 지역에 여러 예술가 집단이 반영구적인 설치 미술 작품을 선보였습니다. 법적 벽으로 공식 지정되지는 않았지만, 이 작품들은 부동산 관리 측으로부터 암묵적인 승인을 받아 2024-2025년에 제작된 이후 그대로 보존되어 있습니다. 해안가라는 위치 덕분에 핀란드 만의 멋진 전망과 함께 산업적인 주제와 현대 사회 비평을 융합한 대형 벽화들을 감상할 수 있습니다.
합법적인 그림 그리기 장소에 대한 최신 정보를 찾는 방문객은 거리 예술 박물관의 온라인 지도를 참고할 수 있으며, 이 지도는 시 당국이 분기별로 업데이트합니다. 박물관은 또한 이러한 새로운 구역과 기존 장소를 포함하는 월간 가이드 투어를 주관합니다. 투어 일정과 집결 장소는 거리 예술 박물관 공식 채널에 게시되지만, 수요가 최고조에 달하는 여름철에는 사전 예약이 권장됩니다.
